#НОРИЛЬСК. «Северный город» – В Норильской драме прошли показы балета «Кармен» в постановке заслуженного артиста России Сергея Боброва. Об актерской и женской линиях мы говорим с исполнительницей заглавной партии постановки, заслуженной артисткой России Екатериной Булгутовой. Вот уже 18 сезонов она блистает на сцене родного Красноярского театра оперы и балета.
– Не было ощущения, что норильская сцена для такого величественного спектакля маловата? Как лично для вас?
– За свою творческую жизнь мне довелось танцевать на различных площадках. Конечно, на сцене родного театра выступать всегда легче, там и стены помогают, но в Норильском театре драмы тоже все было отлично. Мы прилетели за два дня до выступления. В первый день был урок классического танца, чтобы привести тело в порядок после перелета. На следующий день прошла полноценная репетиция с корректировками по новой площадке. В Норильске прекрасный, гостеприимный театр, зритель приветливый, благодарный, да и сцена комфортная.
– Катя, вы – прима. Что это значит? Вы по-другому живете, танцуете, относитесь к выступлениям?
– В жизни я обычный человек со своими заботами и радостями. Быть примой – нести бОльшую ответственность в работе, за создание образа и технического исполнения, быть примером для окружающих. Образ надо подогнать под себя: обтесать то, что заложено, показать лучшие стороны героини, собственные достоинства. Как правило, работа всегда идет с педагогом опытным, имеющим зоркий глаз и колоссальное чутье, интуицию.
– Как появился танец в вашей жизни и почему именно балет?
– Танец в моей жизни появился благодаря родителям. В детстве они водили меня в танцевальную студию. Затем, после просмотра спектакля «Лебединое озеро», я загорелась мечтой о балете и, пройдя конкурсный отбор в Красноярский хореографический колледж, я стала профессионально обучаться балету. Выпустилась у заслуженного педагога С.П. Михеевой и сразу была принята в труппу театра.
– Когда вы поняли, что язык тела – это больше, чем просто инструмент?
– Когда была ученицей колледжа. Любой спектр эмоций можно выразить в танце путем пантомимы, музыки и жестов.
– Выносить образ, стать частью великой задумки композитора, хореографа, писателя – часть вашей профессии. Трудно дается такое проникновение?
– Это долгая и кропотливая работа. Образ собирается по крупицам изо дня в день во время репетиционного процесса дальше продолжается посредством литературы, личных наблюдений, просмотра драматических спектаклей и другого вида информации. Чтобы открыть эмоцию зрителю, нужно самой ее понять и прочувствовать.
– «Кармен» стал в ряд ваших любимых спектаклей?
– Конечно. У меня много любимых спектаклей, это «Лебединое озеро», «Спящая красавица» П.И. Чайковского, «Жизель» А. Адана, «Раймонда» А.К. Глазунова, «Ромео и Джульетта» С.С. Прокофьева, кстати в нашем театре, мне кажется это одна из лучших версий спектакля, поставленная С.Р. Бобровым. Теперь к этому списку прибавится и «Кармен».
– Сколько вы танцуете Кармен, меняется ли она у вас?
– Кармен впервые довелось станцевать, когда я, 18-летней девчонкой, только пришла в театр. Тогда я не прочувствовала эту партию в полной мере: из-за специфики хореографии казалось, что это явно не мое. Какое-то время я работала Микаэлу (роль бывшей возлюбленной Хозе – Ред.), она была мне ближе – юная, лиричная, светлая. Повзрослев, я уже ждала партию Кармен. И вот вторая в этой роли премьера состоялась для меня в начале театрального сезона.
– Вы стали увереннее в себе?
– Правильнее будет сказать, что я доросла до этой партии, она стала мне понятнее. Образ – глубокий, разносторонний – сложился. Кармен сложная: то вызывающая, дерзкая и порывистая, самоуверенная и где-то надменная, то трогательная. С Хозе и другими мужчинами одна, а наедине с собой, в момент гадания, например, другая: сомневающаяся, ранимая.
– Как вы оправдываете свою героиню? Многие вокруг страдают от ее темперамента…
– Это так, но любой человек имеет право быть счастливым, искать истинную любовь. Эта роковая красотка постоянно в поиске счастья, в этом ее трагизм.
– Я знаю, что вы – мама. Расскажите о своей семье.
– У меня чудесная дочь, замечательный муж, поддерживающий меня во всем. Вообще, не очень люблю говорить о семье на публику, это только мое, самое любимое и сокровенное.
– Балерина и роды – тема особая и деликатная очень. И все же, как вы это совместили?
– Тема деликатная, действительно. Для любой балерины рождение ребенка связано с рисками не вернуться в профессию. Страх, смогу ли я потом быстро восстановиться, был, но вот вопрос оставить профессию не стоял никогда.
– А до какого месяца беременности балерина на сцене?
– Это индивидуальный момент. Все зависит от общего состояния артистки. Кто-то и в пять месяцев ведет спектакль, а кто-то уходит сразу.
– Еще позвольте вопрос про личное: чем вы сейчас будете ужинать после спектакля? Как исполнительница Кармен ест и сколько весит?
– После спектакля обычно не ужинаю. В основном только пью воду, восполняю утраченный баланс: за спектакль в среднем теряю 1,5–2 килограмма. На сегодняшний день мой вес – 47 килограммов. Предпочтения в еде различные, здесь у меня нет ограничений, все калории сжигаются в процессе изнурительных тренировок.
– Вообще вы легкая как перышко, поступь ваша беззвучна. Как так летать?
– Здесь большую роль играет природа человека, плюс ежедневные репетиции и тренировки. Балерину не должно быть слышно на сцене, ничего не должно отвлекать внимания от танца.
– Почему люди продолжают ходить на балет?
– Не любить балет невозможно, он остается одним из самых элегантных и возвышенных видов искусства. Не могу сказать за всех, почему люди посещают балетный театр, думаю, у каждого свои мотивы. Кто-то приходит за эмоциями, кто-то за зрелищностью, а кто-то за компанию. В любом случае балет – это жанр, который продолжает развиваться и привлекать новых поклонников со всего мира.
– Ваши кумиры в балете?
– В партии Кармен – Плисецкая, конечно. Майей Михайловной можно восхищаться, пытаться брать пример, но она неповторима. Мы все настолько разные, что, даже если брать чью-то «цитату», это выйдет индивидуальным, твоим.
– Максимальное количество часов, которое вы проводили в работе в день?
– Когда я только пришла в театр, то репетировала девять часов в день. Сейчас репертуар наработанный, партии все знакомы, поэтому провожу в зале меньше времени. Отработка техники приводит тело в нужное состояние, а эмоции ведут изнутри.
– Откуда потом берете энергию, черпаете силы?
– Из семьи. Моя семья – мое все. Какая бы уставшая ни была, что бы ни произошло, дома забываю обо всем, растворяюсь в счастье, заботе и любви.
Больше новостей читайте на совместном канале «Северного города» и «Таймырского телеграфа» в Telegram.
