#НОРИЛЬСК. «Северный город» – Театр кукол перешагнул рубеж исключительно детских спектаклей. Возможность объединить на одной сцене работу артистов и кукол позволяет широко интерпретировать самый разный материал, включая классику. Например, Достоевского – вчера показали премьеру прошлого сезона – «Сон смешного человека».
Гастроли проходят при поддержке краевой, норильской, таймырской, дудинской администраций, а также компании «Норникель».
В театре про эту поездку говорят, что это возможность приобщить норильского зрителя к культуре кукольных постановок. Некоторые из них норильчане уже видели – например, спектакль для самых юных «Собака, которая не умела лаять» по мотивам сказки Джанни Родари. Вместе с Собачкой маленькие зрители отправляются в веселое путешествие, во время которого она прилежно учится языку всех животных, которых встретит на своем пути, пытаясь при этом обрести свой голос.
А вот «Сон смешного человека» собрал публику постарше – это произведение малой прозы из «Дневника писателя» с авторским подзаголовком «Фантастический рассказ» ставит серьезнейшие вопросы об устройстве человеческого общества. Задумываться об этом можно уже с юности, потому в зрительном зале – школьники. Привлечь внимание к непростому выбору пути в жизни должно было сценическое действие, созданное живыми актерами и куклами.
«Главный герой, полностью разочарованный в жизни, во сне попадает на прекрасную планету, где все живут в мире, не знают болезней и войн. Но с появлением «чужака» местных жителей ждут великие перемены… Почему, несмотря на развитый интеллект и «благие намерения», в человеке все же сохраняется тяга к разрушению? Откуда эта неспособность принимать творение таким, какое оно есть, откуда эта жажда преобразовывать, улучшать, изменять, извращать, наслаждаться страданием? Эти болезненные вопросы, которые задает Достоевский, не всегда находят ответ, но хотя бы озвучивание их дает нам шанс разобраться с собой», – рассказывает режиссер из Санкт-Петербурга Руслан Кудашов об идее, которая лежит в основе постановки.
Она отозвалась многим юным зрителям.
«Из Достоевского мы проходили в школе на выбор «Идиот» или «Преступление и наказание». «Сон смешного человека» не включен в программу, возможно, напрасно. Мне понравилась эта постановка: артисты ярко выразили эмоции героев. Я будто сама испытывала все, что переживал герой, – сомнение, страх перед неизвестностью. Мне понравился и вопрос, который «смешной человек» ставит перед собой: «Как надо жить?» И верный, на мой взгляд, ответ: «Любя других, как себя», – поделилась Виктория Зацепилова, ученица десятого класса школы №17.
Олег Корныльев, исполнитель главной роли в спектакле, уверен, что постановка отражает мысль автора произведения, играет эту роль артист с удовольствием:
«Постановка поднимает серьезную, актуальную тему, это разговор о том, что есть человек и что есть человечность, какими должны быть люди».
Интересно, что сам Олег прежде четыре года служил в норильском театре. И такая «смена ролей» – из драмы на одну сцену с куклами – воспринимается им, по собственному признанию, как расширение возможностей:
«Есть определенный стереотип о том, что театр кукол – он только для детей. Но куклы – это дополнительное средство выразительности, так что мы ставим спектакли на все аудитории зрителей. Я считаю, работать с куклами сложнее. Нужно мастерство, чтобы ими управлять, и этому обучаются годами. Сам я артист драмы и только постигаю относительно новую для себя профессию. А в руках тех, кто учился мастерству владения куклами, они буквально оживают, это сравнимо с волшебством».
Интересно, что «Сон смешного человека» в театре кукол имеет и свое продолжение – спектакль «Легенда о великом инквизиторе», поставленный по притче Федора Достоевского.
Пока же «Сон…» стал единственной премьерой гастролей. При этом в рамках своей поездки Красноярский театр кукол даст представления во всех районах Норильска: уже сегодня в Талнахе в культурно-досуговом центре имени Вл. Высоцкого зрители увидят сказку «Собака, которая не умела лаять» и спектакль-бар «Ой, рябина кудрявая». Последний представляет собой постановку, сотканную из воспоминаний простых людей. В постановке задействовано сразу 85 кукол-марионеток из винных пробок.
Олег Леоненко, артист-кукловод Красноярского театра кукол, рассказывает, что управлять куклами непросто – часто путаются нити, порой это происходит даже во время спектакля:
«Начинаешь импровизировать. Куклу надо оживить: сделать так, чтобы зрители поверили, что это живое существо. Я считаю, залог того – верить самому. Вот я управляю птичкой, смотрю на нее и верю, что она живая, она рада тому, что ее взяли в руки. Пропуская эмоции через себя, ты передаешь их с помощью кукол. В это верят все кукольники. Знаете, в свое время меня влюбил в себя театр кукол. И сегодня я люблю его за то, что здесь всегда есть эффект «вау».
С ним согласен его коллега, Виктор Косых, артист-кукловод Красноярского театра кукол, добавляя, что, к сожалению, обычно постановки театра кукол рассчитаны на относительно небольшую аудиторию:
«Вот, например, спектакль-бар «Ой, рябина кудрявая». Потому – хоть мы прежде уже привозили его в Норильск – решили показать еще раз. Если коротко его охарактеризовать, это полет по страницам советской истории. Если вы родились в Союзе или знаете, что это вообще такое, постановка вам понравится. К сожалению, люди думают, что театр кукол – это для детей. Мы пытаемся сломать эти стереотипы. Ведь изначально еще в 14-м веке поставили первый кукольный спектакль-оперу «Дон Жуан из Севильи», и он был, я бы сказал, 18+. Вариант «расхлябанный». Мы также расширяем свой репертуар – у нас до 50 спектаклей на разные возрастные аудитории и темы. Есть постановки «на подушках» для совсем маленьких детей и взрослые показы. Не все спектакли по техническим причинам можем привезти в рамках гастролей, но будете в краевой столице – добро пожаловать».
Он поделился, что хотя театр сохраняет классические постановки, так называемый черный кабинет (где артисты облачены в черный бархат, черная же одежда сцены, и все внимание – куклам), театр кукол движется вперед и готов отвечать потребности зрителю видеть и «живой план»:
«Мы выводим артиста из-за ширмы. Происходит симбиоз искусств, что делает его в целом намного интереснее. Уверен и вижу, что зрители готовы принимать на сцене любой материал. Отдельно, кстати, в этом хочу выделить норильскую публику: Норильск встречает хорошо, аудитория очень теплая. Я в разных городах работал, мне есть с чем сравнить. Так что в ваш город каждый раз приезжаю с удовольствием».
Уже завтра в КДЦ «Юбилейный» в Кайеркане красноярские артисты представят тот же спектакль-бар «Ой, рябина кудрявая», а также всем известную с детства сказку Корнея Чуковского «Краденое солнце». Ее увидят и жители Центрального района 5 апреля в ГЦК.
«Это самая плюшевая и музыкальная сказка о том, как Крокодил солнце в небе проглотил. В нашем спектакле актеры будут много петь, это станет смысловым акцентом постановки. Потому что вся эта история, по сути, гимн. Гимн солнцу, гимн свету», – говорит режиссер-постановщик Денис Казачук.
Также гастроли Красноярского театра кукол пройдут в Дудинке: в столице Таймыра зрители увидят «Краденое солнце».
Интересно, что кроме спектаклей для северян подготовлены выставка «Люди и куклы», посвященная Красноярскому театру кукол, и увлекательный мастер-класс «Живая классика». Участников ждет абсолютное погружение в театральный мир с возможностью попробовать себя в роли режиссера, художника, актера или технолога-монтировщика сцены. Вместе с артистами ребята пройдут все этапы постановочного процесса и создадут свой собственный эскиз спектакля.
Больше фотографий можно увидеть по ссылке.
Ранее «Северный город» писал о том, что Минпросвещения представило первичный список фильмов для школьников.
Больше новостей читайте на совместном канале «Северного города» и «Таймырского телеграфа» в Telegram.
